Орёл и куры

Свободно над высокими горами,

Стремясь повыше к облакам,

Парил орёл оглядывая дали.

Его потоки воздуха всё выше подымали,

Рисуя в воздухе размахом крыльев,

Невидимый небесный храм.

Вдруг небо потемнело,

Скрылось солнце,

Грозой сверкнул

Туч тёмный хоровод,

И грянул гром,

И ветер воя, рвётся

Лишить невидимых рисунков небосвод.

Дождь, град

И сильные порывы ветра, -

Полёт невыносимо продолжать.

Орёл спускаться стал в низину,

Чтоб непогоду эту переждать.

Сквозь мрак безжалостного ливня,

Пронзая водяной поток,

Орёл попал не без усилия,

Под кров, - под чей-то потолок.

Орлиный взгляд во тьму вонзаясь,

И чувствуя движение в ней,

Увидел скопище теней,

Которые друг к другу жались,

Все как одна они дрожали, -

Казалось это всё забавно,

И с каждым мигом всё смешней.

Вдруг, как по волшебству,

Возникла стройная фигура,

Спокойно грацией своей,

Как к опере великой увертюра,

Как вдохновения мощный дух,

Предстал перед орлом петух.

Добро пожаловать, незваный гость,-

Сказал он вежливо, но гордо.

Тебя мы приютим, но пусть, -

Вдруг, кашлянув и петушась, прочистив горло,

Добавил, что не хочет он проблем,

Что меры ревности своей не знает,

И кур своих гарем, которых и не счесть,

Ни с кем делить не станет.

Спасибо, - произнёс орёл, -

Не потревожу я ваш быт,

Как только прекратится дождь, -

Передо мной весь мир открыт.

Подумал так же про себя, -

Какая в сущности тоска,

В унынии этом прозябать,

Держась за жирные окорочка.

На этот разговор сбежались куры

И принялись разглядывать орла,

И были среди них не только дуры,

Но так же и элита куриного ума.

Вопросы стали задавать, намёки

На то, что как-то не совсем

Годится этот светлоокий

В наседки, а тем более в гарем.

Кудахтали про то, что в изобилии

Яиц конвейер их передовой,

Что дед и бабка били - не разбили,

И про Кощея с бабою Ягой.

Про инкубатор и про осень,

Когда цыплят считают,

А потом их молодых,

Несчастных бросят,

С открытым от удивления ртом,

Туда откуда нет возврата, -

Во чрево огненной печи,

Которая страшнее Ада.

И где они? - Ищи - свищи.

Болтали так же о несчастьях,

О том, что не для дурака,

Придумано на небе счастье,

А путь к нему, - цыплёнок табака.

Дождь продолжался не переставая,

Куриное кудахтанье, - а то!

О небе, как о потерянном Рае,

В курятнике и не мечтал никто.

Внимать кудахтанью, устав,

Не видя в этом никакого смысла,

Орёл их слушать перестал,

Расправив крылья шире коромысла.

И этим удивил наседок рой,

Они открыли клювы всей гурьбой

И тишина в курятнике повисла.

Несчастный, бедный ты урод, -

Сказал элиты строгий голос, -

Ты явно вне пропорций рос.

Как перезревший ядовитый плод,

Для нас ты есть ужасная угроза.

Ты будешь биться в потолок,

Размахивая этой мощью,

Но проломить его ещё никто не смог,

Ни днём ни самой звёздной ночью.

Ты совратишь куриные мозги

На постижение мироздания,

Что за пределом потолка курятника,

А это, между прочим, - здание,

Которое хранит их жизненный уклад,

А за пределами его лишь сущий Ад.

Орёл всё продолжал молчать,

Выслушивая это «вече»,

Он знал, что им не нужно отвечать, -

Понять его им просто нечем.

Лишь вспомнил тихо про себя

Слова седого мудреца: 

Не сделаешь яичницу, -

Не расколов яйца.

Они же требуя ответа,

Кричат и брызгают слюной,

За вызов приняв гордый взгляд орлиный,

И крыльев мощь за сильною спиной.

Так, отдаваясь эхом где-то во Вселенной

Пересеклись орлиный взор с куриной слепотой.

Вдруг в небе солнце засверкало

Взмах крыльев, - и орла не стало.

Лишь чёткий силуэт вдали всё выше,

А куры в душной тьме под хилой крышей.

Плоды

Созрели сочные плоды.
Росой восхода умываясь,
Сорвать с ветвей их не стесняясь
И не стесняясь наготы,
Любви плод нежный и прекрасный
С улыбкой милой на губах
Сложил их в блюда не напрасно,
И получилось, просто - Ах!

А блюда эти были - чаши
От старых чашечных весов.
Как много непонятных слов
И мыслей много непонятных,
Сочатся сквозь туманы снов,
Питая сок плодов невнятных
Для одурманенных умов.

Весы символизируют познание, -
В сравнении познаётся всё.
И бесконечность мироздания,
Что суть бинарности несёт
Устроена предельно просто,
Но глянуть с высока не хватит роста,
Лишь мысли неуёмной стремительный полёт,
Пронзая мрак, ответ даёт.

Итак, на чашах спелые плоды,
Их преподносит спелый персик,
Её прекрасные черты ласкают взгляд,
Ну а кого-то бесят.

Живое воплощение гармонии и красоты.
Но понимать и наслаждаться ею
Способен тот, кто с высоты,
Лет прожитых и мудростью владея,
Познавший тайны бытия,
Уединясь в познании постоянном,
Стал видеть больше в мире явном и не явном,
И стал философом, как я.

Задумчивый философ был отшельник,
Он много думал и писал,
Он снял с себя давно невидимый ошейник
И быть рабом иллюзий перестал.

Преподношение красивой девы
Как символ пищи для ума,
Как первородный грех прекрасной Евы,
Как смыслов скрытая война.

Философ принял подношение
И с благодарностью плод взял.
Те книги, что он написал
В порыве мысли вдохновения,
Теряя времени привычный ход,
Он открывает всем, кто смысл искал,
Давая в дар трудов своих тяжёлый плод.

Оценят-ли труды, - потоки мыслей?
Кого питать начнут они?
В грязи бессмысленной возни,
Плодов гниющих в изобилии
Для жирной и тупой свиньи.

 Геннадий Улыбин. "Плоды". Бумага, уголь. 29х41
Работа выполнена по воображению.
Более подробно рассмотреть эту работу и узнать о процессе её создания можно, посмотрев это видео:https://www.youtube.com/watch?v=2BCyXEJgl-Y

Как правильно инвестировать в современное искусство

Не секрет, что сегодня за произведение искусства можно выдать практически любой предмет, окутав его ореолом особой значимости, превознося до небес, далеко не всегда очевидные заслуги его автора в области этого самого искусства, чем собственно, и занимаются многочисленные критики, кураторы и прочие искусствоеды. Также не является секретом то, что подобные превозношения по сути являются очень длинной лапшой, в изобилии развешенной на ушах доверчивой публики, готовой выложить свои кровные, заработанные «непосильным трудом», деньги за «шедевры» «современного искусства».

Нужно понимать, что это просто-напросто условность, - игра. А так как любая игра происходит по определённым правилам, которые, кстати говоря устанавливает в данном случае не покупатель, и даже не продавец, а целая система под названием артрынок, вернее те, кому она подвластна, то нужно быть до предела наивным, чтобы не понимать, что правила устанавливаются, чтобы выигрыш в игре доставался тем, кто устанавливает эти правила. По сути основной целью, причём далеко не всегда осознанной рядовыми представителями артрынка, является облапошить наивную публику, превращая её в стадо дойных коров, ничего не понимающих в том, что им предлагается купить, и доверчиво заглядывающих в рот современным критикам.

Здесь речь идёт не о деньгах, здесь речь идёт о душах.

Как же среди изобилия разнообразных проявлений современного искусства, а попросту говоря, мусора, распознать настоящие произведения искусства, авторов которых на планете, принимая во внимание объективный процесс всеобщей глобальной деградации, становится всё меньше и меньше?

Во первых, нужно чётко понимать всё выше сказанное. Во вторых, нужно понимать, что искусство – это не картины и не скульптуры и уж тем более не инсталляции и перфомансы. Настоящее искусство – это человеческая способность, дороже которой нет ничего на свете, способность присущая только человеку и делающая его человеком с большой буквы.  Способность делать что? Это способность познавать на чувственном и духовном уровне, – познавать реальность видимую и невидимую, как например идеи, приходящие откуда-то в голову, разнообразные чувства, чтобы впоследствии выразить их в произведениях. И выразить эти идеи, чувства и мысли можно только при помощи изобразительного языка, который приобретается исключительно при изучении видимой реальности художником и никак иначе. А как художник изучает реальность? Он её изучает, изображая её. Другого пути нет. И чем больше опыт в изучении реальности, тем более свободно владеет художник изобразительным языком, подобно тому, как изучается язык в своём буквальном лингвистическом смысле. Без знания языка невозможно ничего выразить на нём, и никакого общения не получится, и уж тем более не получится создание каких-то литературных произведений.

Возвращаясь к изобразительному искусству, нужно понимать, что изучение реальности художниками, которое кстати говоря, происходило на протяжении всей истории человечества, имеет очень чёткий смысл – это постижение принципов красоты и гармонии для выражения их в своих произведениях. Так создавались настоящие шедевры великими творцами прошлого, пока гармоничное течение истории искусства не напоролось на дамбу модернизма, возведённую правящими мира сего, руками наивных деятелей искусства того времени. И напоровшись на эту дамбу искусство стало скатываться по ней многочисленными струями разнообразных течений, в ореоле вздымающегося тумана невежества, озарённого последними лучами заката понимания красоты и гармонии и подкрашенного мерцающей радугой иллюзии поиска путей самовыражения, в бездну деградации. Этим, так сказать, пейзажем мы любуемся до сих пор, не понимая смысл и суть этого светопредставления. Впрочем, принимая во внимание всё вышесказанное, есть робкая надежда, что понимание может начать просыпаться, по крайней мере у тех кто не боится пользоваться своим интеллектом.

Итак, принимая во внимание всё выше сказанное, инвестировать в искусство правильно и удачно можно только инвестируя в человеческую способность познавать реальность на чувственном уровне и духовном, в сочетании со способностью выражения этих познаний изобразительным языком, который приобретается исключительно изучением реальности путём её изображения. Так поступали меценаты прошлого, полагаясь на собственную образованность, развитый вкус и чувство прекрасного. Нужно отметить, предвкушая недовольство убеждённых в том, что реалистическая живопись была отменена изобретением фотоаппарата, что это изобретение никогда не могло и никогда не сможет сфотографировать идею художника, которая находится у него в голове. Чтобы извлечь эту идею наружу, нужно уметь рисовать и никакая аппаратура здесь не поможет. Нужно понимать, что художники на протяжении веков не стремились следовать натуре или копировать ее, а они изучали её, чтобы выражать свои собственные идеи, которые невозможно сфотографировать. Достаточно вспомнить какое огромное количество произведений искусства было создано с изображением, например, мифологических персонажей или существ, а так же событий, очевидцем которых художник, изображающий их, никак не мог быть, - событий мифологических, религиозных, исторических. Так же нужно отметить, предвкушая возражения тех, кто не является поклонником реалистической живописи, что изобразительный язык не обязательно должен быть реалистическим. Он может быть любым, но несущим в себе принципы красоты и гармонии, понимание и владение которыми в своём изобразительном языке, как было сказано выше, приобретаются только путём изучения реальности. И эти принципы в произведениях ощущаются зрителем на интуитивном уровне, что является генетической предрасположенностью любого нормального человека, которая, кстати, с большим успехом, к сожалению, искореняется, более ста лет, превращая, как было сказано вначале, публику, в том числе и потенциальных покупателей, - так сказать, инвесторов, в дойных, ничего несоображающих коров.

Поэтому, если хотите инвестировать в настоящее искусство, инвестируйте в развитие таланта конкретного автора, способного следовать пути проторённому на протяжении веков мощным течением развития настоящего искусства, - автора, способного воплотить свои идеи в формы, несущие принципы красоты и гармонии, наполненные философским смыслом, дающим новые знания для всего человечества. Как именно инвестировать? Просто приобретать произведения таких авторов, которых на планете единицы, - авторов, которые являются реальной угрозой для монстра под названием «современный артрынок», и потому они подвержены уничтожению, потому что этот монстр существует за счёт невежества публики, а настоящее искусство, как средство познания, несёт людям просветление. Нужно помнить, что мотивация настоящего творца – это желание воплотить свою идею в произведении искусства, таким образом, сделав её доступной для других. В этом суть настоящего искусства. А суть инвестиций в искусство – способствовать воплощению этих идей, финансируя их, - создавая условия для работы и возможность для осуществления автором своих творческих замыслов, а не в извлечении материальной выгоды, спекулируя наследием мёртвых художников в прямом и переносном смысле. Инвестировать нужно в живых.

 

Геннадий Улыбин. "Предчувствие". Бумага, уголь. 29х41
Более подробно рассмотреть эту работу можно посмотрев это видео: 

https://www.youtube.com/watch?v=rbs6LXEzn2M

Геннадий Улыбин. Графика

Мои графические работы – это композиции, выполненные по воображению, то есть всё, что там изображено, раньше было у меня в голове, но благодаря умению рисовать, я могу делиться этими идеями с другими людьми. Это подобно тому, как владея в буквальном смысле языком, в данном случае русским, я могу писать, например, эту статью. То же самое и с изображением, - чтобы изобразить свою идею, нужно владеть изобразительным языком. Попросту говоря, неумея рисовать, нельзя ничего нарисовать. А научиться рисовать можно только изучая реальность, изображая её. И чем больше и разнообразней опыт в изображении реальности, тем более мощным средством  выражения будет изобразительный язык, свободное владение которым прямопропорционально опыту работы с натуры.

По сути мои графические работы – это эскизы, выражающие мои идеи, развивая которые можно создать большие живописные произведения. Идей у меня очень и очень  много, поэтому с нетерпением жду и надеюсь, что произойдёт чудо, и кто-то из обеспеченных и образованных людей заинтересуется моими идеями и проявит себя как меценат, финансируя создание мною больших живописных многофигурных композиций, насыщенных философским смыслом, высокой эстетикой и глубоким содержанием.

Обеспеченность и образованность, к сожалению, сочетание, крайне редкое, хотя с этим многие не согласятся, в силу своей меры образованности, поэтому чудеса, которые могли происходить до модернизма, вытеснены прагматичной реальностью, в которой вместо меценатов существуют коллекционеры (накопители), которые приобретая что-то делают это не из идейных соображений, а исходя из того что им нашептывают современные искусствоеды и критики. А так как эти шептуны в своём подавляющем большинстве – малограмотные посредственности, стремящиеся угодить системе к которой они присосались, то их советы этим собирателям, соответственно, пропорциональны их уровню понимания в области этой самой системы под названием «современное искусство», за рамки которой они не в состоянии выйти, и к тому же очень боятся этого.

Ввиду такого положения вещей, как было сказано выше, остаётся только надеяться на чудо.

Итак. Мои графические работы, - это идеи, выраженные в эскизах которые могут быть воплощены в больших живописных произведениях.

Теперь более подробно о процессе извлечения их наружу. Как было сказано выше, без умения рисовать – это невозможно.

Нужно сказать, что работая по воображению, видимая, а точнее сказать, чувствуемая потусторонняя реальность (потусторонняя, потому что находится по ту сторону от видимой реальности, то есть в голове), не так отчётлива, как видимый реальный внешний мир, поэтому умение рисовать, якобы отменённое, по мнению наивных служителей «современного искусства», изобретением фотоаппарата,  является необходимым и незаменимым инструментом для того, чтобы конкретизировать идею и максимально чётко выразить её на бумаге или холсте. В дальнейшем, пользуясь этим эскизом, можно привлечь живых людей- моделей, для создания максимально реалистичных персонажей - участников конкретной композиции, так как это делали великие художники прошлого. Так создаются шедевры - порталы в новые миры, открытые для их познания.

Возвращаясь к самому процессу создания рисунка-эскиза, хочу обратить ваше внимание на то, что речь идёт не только о выражении идеи, но одновременно о создании конкретных живых образов, характеров, выражений лиц, жестов и взаимодействии персонажей между собой, - всё это плоды воображения, созревающие на почве понимания реальности. Большинство моих графических работ помимо выше сказанного, являются импровизациями, то есть они не просто выполнены по воображению, но выполнены спонтанно, в момент возникновения идеи, без какой-либо предварительной подготовительной работы.

Теперь о сюжетах. Это аллегорические композиции, выражающие моё миропонимание. Каждая работа несёт в себе глубокий философский, нелегко читаемый смысл, описывать который нужно в отдельных статьях, чем я и стал заниматься с недавнего времени, но в целом речь идёт о познании человеком бесконечного высшего разума – Вселенной, а так же о взаимоотношениях между себе подобными и не только. Происхождение человечества, его эволюция, история, его судьба, предназначение и будущее, - это и другие фундаментально важные вопросы, касающиеся не только человечества, но и Вселенной вообще, интересуют меня и вдохновляют на творчество. Я ищу ответы на вопросы и кое-что узнал, поэтому хочу поделиться этим с другими, и в этом мне помогает умение рисовать. Однако этого недостаточно, поэтому приходится писать разъяснительные статьи, вроде этой и надеяться на чудо. 

Чтобы начать решать проблему, нужно для начала узнать о её существовании.

То есть увидеть её, - прозреть.

Геннадий Улыбин. "Сеанс просветления". Бумага, уголь. 29х41

Прозрение

 

Способы прозрения можно представить так: Имеющий глаза, - да увидит. Имеющий уши, - да услышит. Имеющий мозг, - да начнёт им пользоваться и понимать происходящее. Человек не любит напрягаться, - напрягать мозг, а ищет счастье, чтобы не напрягаться. Это путь, противоположный пути познания, - то есть деградация, способствует которой, несмотря на все свои научные достижения, современная цивилизация, построенная в виде иерархической системы в основе которой в приоритете лежит принцип использования (потребления), а основным принципом взаимоотношений, не смотря на всепроникающую демократию, является отношение между начальником и подчинённым (между господином и рабом) Эта система существует тысячи лет и препятствует эволюции человечества. А эволюция - это природный инструмент вселенского Божественного замысла, который заключается в бесконечном  познании и понимании бесконечного объекта познания, которым является Вселенная. Естественно, двигаясь, согласно этому пути Божественного замысла, человечество всегда будет в изобилии и материальном достатке, потому что это не будет целью, как сейчас, а это будет средством и естественным условием для дальнейшего развития человечества. Нужно понимать, что развитие подразумевает прежде всего развитие интеллектуальное и нравственное, которое станет ключом к раскрытию новых, пока непроявленных генетически запрограммированных способностей человека. И так бесконечно.

Наша цивилизация, которой тысячи лет, - это топтание на месте, постоянное сдерживание интеллектуального и нравственного развития. Чтобы занять население мечтами о светлом будущем и поставить ложные цели материального благосостояния, следуют принципу построения, затем разрушения, затем восстановления. Разделяй и властвуй, - основной принцип руководства этой цивилизацией. Посмотрите на историю человечества, - это постоянные войны, делёж, грабежи и насилие. Человечество не истребило себя только благодаря гениям искусства, культуры и науки. Для кого-то это покажется странным, а как же политика? Политика, - это интересы, которых много, которые защищаются, не зависимо от соответствия Божественному пути познания. Они, впрочем, практически никогда ему не соответствуют, а соответствуют принципу использования, о котором было сказано выше.

Поэтому прозрение не принесёт вам счастья, которое есть – спокойствие и удовлетворённость, которая достигается максимально успешной интеграцией в существующую систему этой цивилизации. Человек мылящий никогда не будет счастлив, потому что никогда не сможет успокоится и утолить жажду познания, ибо объект познания бесконечен. 

 Геннадий Улыбин. "Сеанс просветления". Бумага, уголь. 29х41 

Удовольствие

Человек воспринимает или отвергает информацию в подавляющем большинстве случаев, руководствуясь неосознанным принципом получения или неполучения удовольствия от информации. Интересно отметить, что качество информации, а оно может быть к удивлению многих, даже объективно, - не влияет на способность восприятия её индивидом. Индивид в большинстве случаев воспринимает только то, от чего ему приятно и хорошо, а если для восприятия информации нужно напрячь мозг, то в большинстве случаев такая информация просто отвергается, с целю экономии энергии и времени, которые можно потратить на другие удовольствия, которые, как кажется многим, заслуживают того, чтобы быть ими искушенными и удовлетворёнными. Это происходит постоянно и почти всегда со всеми, и наша гаджетообильная цивилизация этому всячески способствует. Находятся, правда, иногда, "извращенцы", которые, напротив, - получают удовольствие от напряжения головного мозга и открытия для себя новых, ранее недоступных человечеству знаний. Самое смешное то, что эти "извращенцы" хотят поделиться этими знаниями с остальными, но остальное человечество не хочет этих знаний, - оно хочет быть счастливым.

 Геннадий Улыбин. "Книга". Бумага, уголь. 29х41